Die Formen der Natur werden in Szene gesetzt

WEHEN - Große Bühne für kleine Wunder: Die Kunst von Ruth Ohlig-Kiesel setzt immer wieder auf überraschende Weise die faszinierende Formensprache der Natur in Szene, um den Blick auf Aspekte zu lenken, an denen man ansonsten gerne mal achtlos vorbeigeht. Da fertigt die Künstlerin Drucke aus winzigen Wiesenpilzen an, kreiert ein Alphabet aus Wurstzipfeln oder gestaltet Kornähren zu blütenartigen Konstruktionen, die sie dann wie Geweihe stolz präsentiert. Unter dem Titel „Wolken schmecken“ sind von Freitag, 16. August, an fast ausschließlich Arbeiten aus den vergangenen fünf Jahren für knapp zwei Monate im Wehener Schloss zu entdecken.

Ob zu Hause in Wehen oder auf Reisen, mindestens einmal am Tag macht sich Ruth Ohlig-Kiesel auf den Weg durch die Natur, um sich mit neuem Arbeitsmaterial einzudecken. Immer wieder sind daraus Tagebuch-Kunstwerke entstanden, für die jeweils ein Fundstück des Tages ausgewählt wird. Mal sind sie in transparentes Gießharz gegossen, sodass sie luftdicht abgeschlossen konserviert sind und innerhalb der kleinen Kuben zu schweben scheinen. Mal werden die Fundstücke in ebenfalls transparenten, kleinen Schachteln präsentiert, die zu einer Röhre aufeinandergestapelt sind, sodass sich beim Umrunden der Arbeit immer wieder neue Einblicke ergeben.

Dann wieder sind die kleinen Blickfänger in Kapseln gefüllt, wie sie für Arzneimittel verwendet werden, und nach Farben sortiert. In teils kraftvoller Sättigung ist hier das gesamte Spektrum des Regenbogens zu finden, denn es sind keineswegs nur organische Fundstücke, die als Tagebucheinträge Verwendung finden. „Ich mag auch den Kontrast zwischen Natur und Kunstprodukten“, erläutert Ruth Ohlig-Kiesel. Besonders deutlich wird dieser Gegensatz bei der Pyramide, die sie in monatelanger Arbeit aus rund 13 000 Distelsamen geschaffen hat. Denn während die metallischen Seitenkanten des Körpers hart und kalt wirken, besitzen die flauschigen Samen eine weiche und warme Ausstrahlung.

Ihre Faszination für dieses Material findet auch Ausdruck in einem Werk mit dem Titel „Die Jahre“. 136 quadratische Holzrahmen sind dabei im Inneren mit den Distelsamen versehen und zu einem langen Quader zusammengefügt worden. Der Blick hindurch mutet wie eine Ansicht der Jahresringe eines Baumes an.

Zu den großen Themen gehören auch Schriftsysteme

Zu den großen Themen, die die Künstlerin mit meist sehr kleinen Werkstoffen bearbeitet, gehören auch Schriftsysteme. Eines wirkt arabisch, weil es aus den geschwungenen Formen orangefarbener Blütenfäden besteht. Symbole aus Baumpilzen oder Kakteenfasern lassen dagegen an Runen denken. Schweinedarmstücke erzeugen wiederum ihre eigene Formensprache. „Mein Großvater war Metzger. Ich habe als Kind schon mit Därmen gespielt“, erläutert Ruth Ohlig-Kiesel. Für eine frei hängende Arbeit sei der Werkstoff zu filigran. Hinter Glas jedoch lassen sich dessen vielfältige Strukturen gut bewundern.

Tierisch gut auch die papierartige Leichtigkeit, die Holz erhält, wenn es von Wespen zu Nestern verarbeitet wird. Den konzentrischen Kreisen von Schneckenhaut stellt die Künstlerin ihre eigenen Fingerabdrücke gegenüber und die Stacheln von Seeigeln prägen die Arbeit mit dem Titel „Der Tag, an dem der Hund starb“. In kreisrunden Schälchen dienen sie als Zeiger für Uhren, mit denen 24 Stunden im Fünf-Minuten-Takt abgebildet werden. Zum Glück ist Ruth Ohlig-Kiesel auch ohne ihren tierischen Begleiter täglich in der Natur unterwegs, um mit ihrer Kunst zutage zu fördern, was sonst vielleicht ein verborgenes Wunder bleiben würde.